Plakát je výrazovým prostředkem, který se vyvinul se společností a kulturou. Kromě dočasné komunikační funkce a jejího okrasného využití jej tedy lze považovat za dokument, kde je zachycena historie a vývoj společnosti, která ji vytvořila.
Plakát je výrazovým prostředkem, který se vyvinul ve společnosti a kultuře. Kromě dočasné komunikační funkce a jejího okrasného využití jej tedy lze považovat za dokument, kde je zachycena historie a vývoj společnosti, která ji vytvořila.
V průběhu tohoto desetiletí se svět změnil pokrytím neviditelnou komunikační sítí. S rozvojem dalších médií - videa, televize, kina, rozhlasu, internetu - se role plakátu změnila a zdá se, že je předurčena k zániku. Plakát však i nadále prochází změnami, vstupuje do muzeí a galerií, dostal se na střechy, do podzemních prostor - na metro - a na autobusové zastávky, různými způsoby upevňoval svou stálost a udržoval prominentní roli současná grafická komunikace. Stačí vidět význam, který bienále ve Varšavě, Bernu, Coloradu a Mexiku získaly, kde je toto médium prezentováno jako umělecký objekt.
V souladu s globálními transformacemi byla v Mexiku devadesátých let zaregistrována řada ekonomických, politických a kulturních událostí, které ovlivnily grafický design a zejména plakátový design, vývoj počítačů a globalizaci trhy, které vyžadují propagaci svých produktů, velké množství kulturních akcí, zejména umění a designu; šíření publikací, rozmanitost mladých designérů vystudovala profesionální školy vstupující do oboru práce, stejně jako rozvoj skupin plakátových umělců, kteří se setkávají, aby vytvořili produkce se specifickými tématy.
Je to z tohoto desetiletí, kdy se v Mexiku koná mezinárodní bienále plakátu, které se konalo již pětkrát; To vedlo k výstavě plakátů z celého světa, podpořilo účast designérů na konferencích, kurzech a workshopech a při vydávání publikací a katalogů produkce plakátů z Mexika a dalších zemí.
V květnu 1997 byla v Casa del Poeta v Mexico City prezentována výstava mladých designérů plakátů do 35 let, pořádaná na Mezinárodním bienále plakátu v Mexiku. Ve výzvě byly požadovány práce vyrobené v letech 1993 až 1997. Vzhledem k rozmanitosti témat a rozmanitosti řešení je tento vzorek charakteristický pro současný mexický plakát a umožňuje pozorovat práci mladých profesionálů, kteří navrhují plakáty.
Alejandro Magallanes, jeden z organizátorů a účastníků, při prezentaci ukázky zdůraznil: „Hlavním cílem této výstavy je vidět plakáty mexických designérů do 35 let a hledání každého z autorů . Vzorek se pohybuje od nejkonzervativnějších po nejexperimentálnější a od nejkulturnějších po nejkomerčnější. Ve všech případech jsou designéři generátory kultury “.
Při této příležitosti se sešlo více než 150 plakátů od 54 designérů. Výběr materiálu vyžadoval, aby se objevil alespoň jeden plakát každého účastníka, aby nebyl vystaven na bienále plakátů v Mexiku a aby byl veřejně použit jako plakát.
Bylo navrženo, že i když ne všechny plakáty jsou „krásné“, je třeba zdůraznit, že jejich design není vyňat z hodnocení a estetických kategorií; V důsledku toho je na návrháři, aby uvažoval o estetickém charakteru média, i když ne vždy je uveden plakát s charakteristikami, které bychom v estetických kategoriích mohli nazvat krásnými. Někdy kvůli svému dramatu nebo formě reprezentace nevyvolává požitek z tohoto konceptu krásy. Souprava byla navíc představitelem ducha této generace a výmluvná, pokud jde o myšlenku jejich pracovní praxe.
Výstava, uvedl Leonel Sagahón, designér a propagátor, „byla aktem setkání, kde jsme se setkali a poznali navzájem za předpokladu generačně-odborového svědomí. Byl to také první veřejný čin, ve skutečnosti naše prezentace ve společnosti jako generace, kde jsme poprvé řekli, co děláme, a implicitně, co jsme si mysleli “.
Moment, kterým tato profese prochází, je okamžik těhotenství a hledání, kterého bude dosaženo v dialogu mezi různými generacemi, s přihlédnutím k projektům a událostem, kde se jejich myšlenky shodují a stojí proti sobě. Posledním projektem byla výroba plakátů k výstavě, která se konala v Nizozemsku loni v květnu, kde bylo za podpory časopisu Matiz představeno 22 vystavovatelů - kanceláří i jednotlivců - představujících různé estetické trendy.
Po výstavě a dalších akcích pořádaných těmito mladými lidmi je možné jmenovat některé účastníky této generace v designu plakátů: Alejandro Magallanes, Manuel Monroy, Gustavo Amézaga a Eric Olivares, kteří na plakátu pracovali nejvíce, ačkoli pracovat v této oblasti Leonel Sagahón, Ignacio Peón, Domingo Martínez, Margarita Sada, Ángel Lagunes, Ruth Ramírez, Uzyel Karp a Celso Arrieta, nejen jako tvůrci plakátů - protože jich bude jen několik - ale také jako propagátoři a zájemci o vývoj a vývoj tohoto média. Za zmínku stojí také Duna vs Paul, pár designérů, kteří se výstavy nezúčastnili, ale navrhli plakáty pro Palacio de Bellas Artes, a José Manuel Morelos, který v současné době provádí důležitý výzkum politického plakátu v Mexiku.
Někteří designéři provádějí kolektivní díla, jako je La Baca, La Perla, El Cartel de Medellín a rozvíjejí témata týkající se tolerance, Kuby a demokratických svobod; Ve svých pracích přísně kritizují, čímž se navzájem učí, některé skupiny dosáhly produkce seriálů, jejichž plakáty nejsou podepsány jednotlivými autory, ale jako kolektivy; Přijali - převážnou většinu - s nadšením nové technologie, nové trendy, vlivy přicházející zvenčí, prostřednictvím internetu a dalších komunikačních prostředků. Procesem reflexe designu a kolektivní práce chtějí vytvořit plakát s experimentálním smyslem, který bude sloužit jako budoucí návrh na zachování a zachování uměleckého díla a samozřejmě jeho funkce jako komunikačního prostředku.
Generace designérů, která se narodila v šedesátých a první polovině sedmdesátých let, již získala profesionální vyspělost, a přestože je nelze podle Leonela Sagahóna klasifikovat jako homogenní skupinu, existují některé rysy, které je charakterizují jako generaci : hledat jazyk s jinou estetikou, snaha aktualizovat způsob, jakým lze řešit problémy národního zájmu, a chtít aktualizovat tento diskurs, hledat nové technologické zdroje a nové symboly.
Mladí lidé zabírají většinu toho, co se dělo dříve, představují také technologické a estetické přestávky; žijeme v době, kdy se procesy zrychlily a je nutné počítat s tradicí a moderností. Designéři musí jasně uvažovat, využívat všechny stávající i budoucí moderní prostředky k pokračování v naplňování této sociální potřeby ikony grafické komunikace.
Závěrem je třeba poznamenat, že tato generace hledá svůj vlastní jazyk. Při své neustálé práci, při analýze práce, při propagaci a šíření tohoto média si udrží svou aktuálnost a stálost.
Iris Salgado. Vystudovala grafický komunikační design. Vystudovala Uam-Xochimilco, absolvovala magisterský titul v oboru Kreativita pro design na Vysoké škole výtvarných umění. V současné době pracuje na interaktivním katalogu „Ne všechny plakáty jsou hezké.“
Zdroj: Mexiko v čase č. 32 září / říjen 1999
