Ponořená do dvou velkých činů 20. století, boje za sociální ideály komunistické strany a výstavby porevolučního mexického umění, se fotografka Tina Modotti stala ikonou našeho století.
Tina Modotti se narodila v roce 1896 v Udine, městě v severovýchodní Itálii, které bylo v té době součástí Rakouska-Uherska a mělo tradici organizace dělníků a řemeslníků. Pietro Modotti, známý fotograf a jeho strýc, je možná první, kdo ji uvedl do kouzla laboratoře. V roce 1913 však mladý muž odešel do Spojených států, kde jeho otec emigroval, aby pracoval v Kalifornii jako tolik jiných Italů, kteří byli nuceni opustit svou domovinu kvůli chudobě jejich regionu.
Tina se musí naučit nový jazyk, vstoupit do světa tovární práce a rostoucího dělnického hnutí - mocného a heterogenního - jehož součástí byla i její rodina. Krátce nato potkala básníka a malíře Roubaix de L’Abrie Richey (Robo), za kterého se provdala, při kontaktu s různorodým intelektuálním světem poválečného Los Angeles. Její legendární krása jí dává roli rostoucí hvězdy němého filmu v začínajícím hollywoodském průmyslu. Ale Tina bude vždy spojena s postavami, které jí umožní jít cestou, kterou si sama vybírá, a seznam jejích společníků nám nyní nabízí skutečnou mapu jejích zájmů.
Robo a Tina přicházejí do kontaktu s některými mexickými intelektuály, jako je Ricardo Gómez Robelo, který emigroval kvůli složité porevoluční politické situaci v Mexiku a zejména Robo, jsou fascinováni mýty, které začínají být součástí historie Mexika ve 20. letech 20. století. Během tohoto období se setkal s americkým fotografem Edwardem Westonem, dalším rozhodujícím vlivem na jeho život a kariéru.
Umění a politika, stejný závazek
Robo navštíví Mexiko, kde v roce 1922 zemřel. Tina je nucena zúčastnit se pohřbu a zamiluje se do uměleckého projektu, který se vyvíjí. V roce 1923 tedy emigroval znovu do země, která bude zdrojem, propagátorem a svědkem jeho fotografické práce a jeho politického závazku. Tentokrát začíná s Westonovou a s projektem obou, ona se učí fotografovat (kromě zvládnutí jiného jazyka) a on pomocí fotoaparátu vyvíjí nový jazyk. V hlavním městě se rychle přidali ke skupině umělců a intelektuálů, kteří se točili kolem víru, kterým byl Diego Rivera. Weston považuje klima příznivé pro jeho práci a Tina se učí jako jeho asistentka pečlivé laboratorní práce a stává se jeho nepostradatelnou asistentkou. Hodně toho bylo řečeno o klimatu té chvíle, kdy se umělecké a politické odhodlání zdálo nerozlučné, a že v italštině to znamenalo spojení s malou, ale vlivnou mexickou komunistickou stranou.
Weston se na několik měsíců vrací do Kalifornie, což Tina využívá k psaní krátkých a intenzivních dopisů, které nám umožňují sledovat jeho rostoucí přesvědčení. Po návratu Američana oba vystavovali v Guadalajaře a obdrželi chválu v místním tisku. I Tina se musí vrátit do San Franciska na konci roku 1925, kdy zemřela její matka. Tam znovu potvrzuje své umělecké přesvědčení a získává nový fotoaparát, použitý Graflex, který bude jejím věrným společníkem pro další tři roky zralosti jako fotografky.
Po návratu do Mexika, v březnu 1926, Weston zahájil projekt zobrazování řemesel, koloniální architektury a současného umění, aby ilustroval knihu Anity Brennerové, Modly za oltáři, která jim umožní prohlédnout si část země (Jalisco, Michoacán, Puebla a Oaxaca) a ponořte se do populární kultury. Ke konci roku Weston opouští Mexiko a Tina začíná svůj vztah s Xavierem Guerrero, malířem a aktivním členem PCM. Až do začátku svého pobytu v Moskvě však bude s fotografem udržovat epištolský vztah. V tomto období spojuje svoji fotografickou činnost s účastí na úkolech strany, což posiluje její kontakty s některými z nejavantgardnějších tvůrců kultury té dekády, s Mexičany i cizinci, kteří přišli do Mexika, aby byli svědky kulturní revoluce. O čemž se tolik mluvilo.
Jeho práce se začínají objevovat v kulturních časopisech jako např Tvar, Tvořivý Umění Y Mexické Folkways, stejně jako v mexických levicových publikacích (Mačeta), Němčina (AIZ) Americký (Nový Masy) a sovětský (Puti Mopra). Podobně zaznamenává práci Rivery, José Clemente Orozca, Máxima Pacheca a dalších, což mu umožňuje podrobně studovat různé umělecké návrhy tehdejších muralistů. Ve druhé polovině roku 1928 zahájil milostný vztah s Juliem Antoniem Mellou, kubánským komunistou v exilu v Mexiku, který by označil jeho budoucnost, protože v lednu následujícího roku byl zavražděn a Tina byla zapojena do vyšetřování. Zhoršilo se politické klima země a perzekuce odpůrců režimu byla na denním pořádku. Tina zůstává až do února 1930, kdy je vyloučena ze země obviněné z účasti na spiknutí s cílem zavraždit nově zvoleného prezidenta Pascual Ortiz Rubio.
V tomto nepřátelském klimatu realizuje Tina pro svou práci dva zásadní projekty: cestuje do Tehuantepec, kde pořizuje fotografie, které naznačují posun v jejím formálním jazyce, který, jak se zdá, směřuje volnější cestou, a v prosinci pořádá svou první osobní výstavu . To se koná v Národní knihovně díky podpoře tehdejšího rektora Národní univerzity Ignacia Garcíi Télleze a Enrique Fernándeze Ledesmy, ředitele knihovny. David Alfaro Siqueiros jej nazval „První revoluční výstava v Mexiku!“ Když Tina musela za pár dní opustit zemi, prodala většinu svého majetku a některé své fotografické materiály nechala u Loly a Manuela Álvareze Brava. Tím začíná druhá etapa emigrace, spojená s jeho politickou prací, která stále více dominuje jeho existenci.
V dubnu 1930 přijela do Berlína, kde se pokusila pracovat jako fotografka s novým fotoaparátem Leica, který umožňuje větší mobilitu a spontánnost, ale zjistila, že je v rozporu s jejím komplikovaným tvůrčím procesem. Rozčarovaná ze své obtížnosti pracovat jako fotografka a znepokojená měnícím se politickým směrem Německa, v říjnu odjela do Moskvy a plně se připojila k práci v Socorro Rojo Internacional, jedné z pomocných organizací Komunistické internacionály. Postupně se vzdává fotografování, vyhrazuje si jej pro zaznamenávání osobních událostí a věnuje svůj čas a úsilí politickým činům. V sovětském hlavním městě potvrzuje svůj vztah s italským komunistou Vittoriem Vidalim, kterého potkal v Mexiku a s nímž bude sdílet poslední desetiletí svého života.
V roce 1936 byla ve Španělsku, kde bojovala za vítězství republikánské vlády komunistické frakce, až v roce 1939 byla před porážkou republiky nucena znovu pod falešným jménem emigrovat. Po návratu do mexického hlavního města začala Vidali život daleko od svých starých přátel umělců, dokud ji 5. ledna 1942, sama v taxíku, nepřekvapila smrt.
Mexické dílo
Jak jsme viděli, fotografická produkce Tiny Modotti je omezena na roky prožité v zemi mezi lety 1923 a 1929. V tomto smyslu je její práce mexická, a to natolik, že symbolizuje některé aspekty života v Mexiku během těchto let. . Vliv jeho díla a díla Edwarda Westona na mexické fotografické prostředí je nyní součástí historie fotografie v naší zemi.
Modotti se od Westona naučil pečlivé a promyšlené kompozici, které vždy zůstal věrný. Zpočátku Tina privilegovala prezentaci předmětů (brýle, růže, hole), později se soustředila na reprezentaci industrializace a architektonické moderny. Ztvárnil přátele a cizince, kteří by měli svědčit o osobnosti a stavu lidí. Podobně zaznamenávala politické události a produkovala série, aby vytvořila emblémy práce, mateřství a revoluce. Jeho obrazy získávají originalitu nad rámec reality, kterou představují, pro Modottiho je důležité udělat z nich vysílače myšlenky, stavu mysli, politického návrhu.
Víme o jeho potřebě komprimovat zážitky prostřednictvím dopisu, který napsal Američanovi v únoru 1926: „I věci, které se mi líbí, konkrétní věci, přinutím je projít metamorfózou, proměním je v konkrétní abstraktní věci “, Způsob, jak ovládat chaos a„ bezvědomí “, s nimiž se v životě setkáte. Stejný výběr fotoaparátu vám usnadní plánování konečného výsledku tím, že vám umožní vnímat obraz v jeho finálním formátu. Takové předpoklady by naznačovaly studii, kde jsou všechny proměnné pod kontrolou, na druhou stranu neustále pracoval na ulici, dokud byla dokumentární hodnota obrazů zásadní. Na druhou stranu, dokonce i jeho nejabstrahovanější a ikonické fotografie mají tendenci vyjadřovat vřelý otisk lidské přítomnosti. Ke konci roku 1929 napsal krátký manifest, O fotografiiv důsledku reflexe, ke které je při své výstavě nucen; druh rovnováhy jeho uměleckého života v Mexiku před bezprostředním odchodem. Pozoruhodný je jeho odklon od zásadně estetických principů, které jsou základem díla Edwarda Westona.
Jak jsme však viděli, jeho práce prochází různými fázemi, které jdou od abstrakce prvků každodenního života k portrétu, registru a tvorbě symbolů. V širokém smyslu lze všechny tyto výrazy zahrnout do konceptu dokumentu, ale záměr je v každém z nich jiný. Na jeho nejlepších fotografiích je patrná jeho formální péče o rámování, čistota forem a použití světla, které vytváří vizuální cestu. Dosahuje toho pomocí křehké a komplexní rovnováhy, která vyžaduje předchozí intelektuální zpracování, které je později doplněno hodinami práce v temné komoře, dokud nedosáhne kopie, která ho uspokojila. Pro umělce to byla práce, která mu umožnila rozvíjet své vyjadřovací schopnosti, ale která proto zkrátila hodiny věnované přímé politické práci. V červenci 1929 přiznal Westonovi dopis: „Víš, Edwarde, stále mám dobrý vzor fotografické dokonalosti, problém je, že mi chybí volný čas a klid potřebné k uspokojivé práci.“
Bohatý a složitý život a dílo, které poté, co zůstalo po celá desetiletí částečně zapomenuto, vedlo k nekonečnému množství spisů, dokumentů a výstav, které dosud nevyčerpaly své možnosti analýzy. Ale především výroba fotografií, které je třeba vidět a užívat si je. V roce 1979 daroval Carlos Vidali 86 negativů umělce Národnímu ústavu pro antropologii a historii jménem svého otce Vittoria Vidaliho. Tato důležitá sbírka byla integrována do Národní fotografické knihovny INAH v Pachuca, která byla právě založena, kde je uchována jako součást fotografického dědictví země. Tímto způsobem zůstává podstatná část snímků, které fotograf vytvořil, v Mexiku, které lze prohlédnout v počítačovém katalogu, který tato instituce vyvíjí.
artDiego Riveraextranjeros en méxicophotografasfridahistory of photography in mexicointelectuales mexicoorozcotina modottiRosa Casanova
