Mayové, opravdoví mistři kamene, hlíny nebo papíru, dokázali v těchto podpěrách a ve svých impozantních památkách zachytit jejich úžasné pojetí člověka a vesmíru. Zjistit!
White Pizote měl brzy dokončit poslední překlad chrámu zasvěcený Kinichovi Ahauovi, Velkému pánovi sluneční tváře, bohu Slunce, který bude slavnostně otevřen lordem Shieldem Jaguarem z Yaxchilánu. Na překladu (dnes označeném jako 26) byl uvedený vládce zobrazen v době, kdy od své manželky paní Xocové linie Calakmul obdržel hlavu jaguára, symbol vládce a boha Slunce, s nímž se ztotožnil, a obdélníkový štít, který ho označil za válečníka. Ostatní překlady chrámu byly vyřezány skupinou umělců z dílny Pizote Blanca, přičemž všichni měli podpis slavného sochaře.
Architekti mezitím omítli kamenné zdi, aby malíři mohli zahájit svou práci; Vyzdobili interiér chrámu barevným dokumentem náboženských obřadů, pod pohledem božských bytostí. Všechno by mělo být hotové do 1. dne Imix 9 Kankin.
Mayové vyvinuli mimořádné sochařské a obrazové umění, úzce spojené s architektura z prostorů, kde se konaly náboženské bohoslužby a soustředily se politické aktivity. Budovy byly postaveny ze zdiva a pokryty silnými vrstvami štuku nebo leštěnými kameny.
Obecně byly stavby přizpůsobeny světovým stranám a trajektoriím hvězd a místa zvolená pro stavbu měst představovala geografické charakteristiky, které pro ně měly posvátné vlastnosti. Obřadní prostory, které se obvykle nacházely ve středu velkých měst, byly postaveny jako mikrokosmy, které symbolizovaly velké prostory vesmíru: nebe, zemi a podsvětí.
Kromě architektury a sochařství je to mimořádné malovaná keramika a několik drobných předmětů, jako jsou nefritové šperky, ozdoby na kosti a mušle, pazourková a dřevěná díla a hliněné figurky, včetně pozoruhodných uměleckých děl.
Zvláštností mayského umění je velká rozmanitost stylů, které reagují na politickou autonomii městských států. Stejně jako nikdy neexistovala politická centralizace, nikdy neexistovalo jednotné oficiální umění, ale velká tvůrčí svoboda, a to i ve stejném městě. Existují však některé zvláštnosti, architektonické, sochařské i tematické, které nám umožňují hovořit o „mayském umění“ a které jej odlišují od ostatních středoamerických národů.
The sochařské umění Skládá se hlavně ze stél nebo velkých izolovaných kamenných bloků, které jsou vyvýšeny na čtvercích, nebo z panelů nebo náhrobků, které jsou integrovány do konstrukcí. V centrální oblasti se toto umění vyznačuje jemnými a zvlněnými formami inspirovanými přírodou a realistickým nebo stylizovaným zobrazením lidské postavy, které je vždy zásadní a expresivní. Naopak v severní oblasti najdeme na většině míst rozmanité geometrické tvary, které symbolizují božské a lidské bytosti, zvířata a rostliny, i když existují výjimky, jako je mimořádná a jedinečná zoomorfní fasáda Eka Balama, s expresivní a dynamickou postavy „andělů“ vyrobené v kulatém tvaru, střídající se s velmi odlišnými symbolickými motivy. Mayové také vyrobili několik hliněných figurek, z nichž mnohé jsou vynikajícími sochařskými díly, například ty na ostrově Jaina, který se nachází u pobřeží Campeche.
Na obrazové umění, což se projevuje hlavně na nástěnných malbách a keramice, převládají narativní výjevy a symbolická výzdoba prováděná různými technikami. Mezi použitými barvami vyniká tzv. „Mayská modrá“, čehož bylo dosaženo pomocí indiga (barva rostlinného původu) smíchaného s jíly, které mu dodávaly různé odstíny. Modrá barva pro ně symbolizovala posvátnost.
Mayský muž tím, že se představil v plastickém umění, vyjádřil svůj koncept krásy, důstojnosti a velikosti lidské bytosti, kterou považoval za osu vesmíru, udržovatele bohů, a tudíž odpovědnou existence celého vesmíru. V mnoha stélách, překladech a náhrobcích velkých klasických měst byl muž zobrazen v jeho stavu jako vládce, střed a vrchol komunity božským dekretem; Vidíme ho identifikovat se s bohy, nesoucími jejich obrazy v oblečení, na pažích nebo v rukou, jako ve stélách v Copánu; Je zobrazen ve svém stavu válečníka a dobyvatele, nesoucího zbraně a ponižující poražené, jako na reliéfech Toniná a na obrazech Bonampaku; Objevuje se ve své roli uctívače bohů, obětuje oběti a plní iniciační obřady, které z něj dělají šamana, a také obřady dávání jeho krve a spermatu, jako v náhrobcích skupiny Las Kříže Palenque a na překladech Yaxchilán.
Vidíme také obyčejné muže v různých aspektech jejich každodenního života, vykonávajících různé činnosti; ve své velikosti a utrpení, ve smrtelném stavu, jako v keramice a ve velkolepých hliněné figurky z ostrova Jaina. Lidské tváře, portréty konkrétních mužů, se střídají s obrazy posvátných bytostí a s četnými symboly na základech chrámů a jiných konstrukcí. A ve všech obrazech člověka dosáhli Mayové velké expresivity a dynamiky, mimořádné vitality a nesrovnatelné krásy, které jsou nejpozoruhodnější v sochařském umění oblasti řeky Usumacinta a v Palenque. Obličeje jsou tvarovány s jemnou elegancí a jednoduchostí, vyjadřující duchovnost, vnitřní život a harmonii se světem; těla nabývají přirozených tvarů a pohybů a je pečlivě zacházeno s rukama a nohama, které jsou také vysoce expresivní. Kvůli těmto vlastnostem a zvláštnímu místu, které má lidská reprezentace jak ve svém plastickém umění, tak ve své náboženské myšlence vyjádřené v mýtech, můžeme říci, že Mayové byli humanistickým lidem par excellence mezoamerického světa.
Vynikajícím příkladem myšlenky a reprezentace člověka, jakož i koncepce duality, která prostupuje všemi mayskými myšlenkami, jsou ušlechtilé štukové hlavy, které se nacházejí pod Pacalovým sarkofágem v Palenque, možná portréty vládce a jeho manželka, která doprovázela ducha velkého pána na jeho cestě k nesmrtelnosti.
